2013臺北藝術節

越看不到的東西越想看，Robert Lepage成了我心頭的傳奇

文|貧窮男

1996年，前優劇場團員，香港演藝學院導演組畢業的朋友｢阿海｣是第一個介紹我認識Robert Lepage的朋友。當時他借了我一本書，是英法對照的「Robert Lepage (羅伯‧勒帕吉)」。那個年代，台灣的表演藝術資訊，遠不如香港。Robert Lepage於1994年到過香港，引起一陣旋風。阿海借我的那本書，以Robert Lepage為名，當時這位不到四十歲的加拿大魁北克年輕導演，就已有專書以其為名，當然也引起我極大的好奇。

1999年，我認識了剛從紐約回來的另一位奇杷｢鴻麟｣，興奮的跟我描述他在紐約看到長達9小時的《Seven Branches of the River Ota》。這是Robert Lepage成立機器神(Ex Machina)的第一部史詩作品。從少得可憐的圖片與文字，很難捕捉到現場的一切，對我仍是太遙遠，朋友口沫橫飛的描述，讓我扼腕一再錯失了傳奇。恰巧在法國唸書的學長回來時，描述同年在巴黎看到Robert Lepage的Zulu Time，觀眾坐在兩邊，四層樓高的舞台，吊著鋼絲的演員，以及精準到不行的Cue點，後來知道該作品是與搖滾歌手Peter Gabriel團隊共同製作，又可以向太陽馬戲團借兵，燃起我對Robert Lepage更大的好奇。(註:後來知道原來太陽馬戲團的KA是Lepage導演的！)

近年電影看得勤，讓我養成睡前看片的壞習慣，上床前挑一片，邊看邊打盹，這個時候精神不濟看爛片最適合，看到睡著也算看過可以不用再看。有天晚上隨手拿出在夜市買的六片500元的DVD。這天晚上挑到的片子是《天倫夢劫》，至於中文片名翻譯與內容的反差，早已見怪不怪，片名根本無法作為挑選影片的根據。
(註:以前還在錄影帶店租到一片叫做《魔境異變》，完全是因為一片10元才租的，沒想到回家一看發現是好看到不行的偶動畫，後來還租了好幾次，隔年金馬影展的試片看到一模一樣的電影，原來是捷克動畫大師楊斯凡克梅耶的《愛麗絲》。)

當時買這片《天倫夢劫》除了貪小便宜，也因注意到它的原文片名「The Confessional」，似乎跟希區考克的《懺情記》雷同。當時本來自己想仿效奧古斯汀的「懺悔錄」寫篇長文，因此對「confession」字眼特別敏感，也就在冥冥之中買下這片。

當我好整以暇，沐浴淨身鑽進棉被，打開電視開始觀賞，片頭就發現，這部《天倫夢劫》竟然是Robert Lepage導演的！揉揉眼睛我還不相信，又倒回去看一下，整個被嚇醒。仔仔細細地看了十分鐘，發現這真是一部不簡單的影片，以自述的方式呈現，那年希區考克為了《懺情記》挑選教堂的場景，來到加拿大這個小鎮上出外景，演完後在鎮上戲院首映，主角的媽媽懷著他，也等於參與了這電影的首映。導演在每場戲的過渡轉換，做了精準的設計，教堂中的兩盞蠟燭，竟轉換成像鏡頭駛來的車頭燈。看著每場戲的精采轉場，我馬上跳起來，驚覺這個片子不能在想睡覺的時候看，必須擇期養精蓄銳後再仔細品嘗～

就這樣，越看不到的東西越想看，Robert Lepage成了我心頭的傳奇。從網路上追蹤他的軌跡，十幾年來，他們的演出如品質保證般的所到之處皆大獲好評，他的創作充滿著知識份子的深沈思考，一如艾騰伊格言對事物的批判，有著加拿大法語區獨特的地域感所形成的世界觀，但在舞台上的呈現，卻以原創的設計感與千奇百怪的導演手法，帶給觀眾意想不到的空間變化。

如此重視視覺呈現的表演，早已成為全球炙手可熱的搶手貨，他們的巡迴檔期總是排到了兩三年後。終於在2007年兩廳院首次邀請到Robert Lepage的《安徒生計畫》來台演出，這個獨角戲的作品雖然在台灣也大受好評，卻無法滿足我對他的期待，在聽過如此多的傳奇之後，似乎得要來個長達九小時的作品，才能搔到癢處。

在此之前，我們只能透過零星的電影作品窺探Robert Lepage的才華，是2003年金馬影展播映Robert Lepage的《無能無不能》(NO)，稍微彌補了沒看到的《Seven Branches of the River Ota》的遺憾；2006年台北電影節作的Robert Lepage專題，則選擇播映《偷腦》（Possible Worlds）、《在月球的彼端》（Far Side of the Moon），及將《天倫夢劫》正名成《懺情記》（The Confessional）。

今年臺北藝術節要引進我心頭傳奇大師近8個半小時的長篇作品《眾聲喧嘩》，只能說，｢YES!!｣，這下可得好好近身觀察他著名的劇場大作。8.5小時，過癮！