2013臺北藝術節

[講座側記] 
薛西弗斯的神話：先嘲笑自己　才能繼續前進

瘋狂社會的荒謬派對－披露真實的荒謬劇場
主講人｜耿一偉（臺北藝術節藝術總監）
日期｜6/30(Sat) 15:30-17:00

如何定義荒謬？荒謬是醜態、誇張與徒勞無功的行為。荒謬性的討論，來自哲學家卡謬的《薛西弗斯神話》，故事中，薛西弗斯被天神懲罰，日日重複將巨石推上山頂的工作，這反映了荒謬劇與存在主義之間的深厚淵源。存在主義是對現代文明下人類處境的思考，沙特的《存在與虛無》，便反應一次世界大戰後，對人性感到絕望，以及失去終極價值的社會氛圍，因此，對語言的質疑，也成為荒謬劇的主題。

現代人生活在強調快速變動的大都會中，失去與信仰及土地的連結，只剩下陌生的個體，彼此恐懼，卻又期望建立關係，Facebook、社群網站的出現，以及愛情的追求，都是為了消除生活在都市中的焦慮痛苦而生；但建立的關係終會崩解，這樣徒勞無功的嘗試，便是你我身處的現代性歷史悲劇。在這樣的歷史脈絡下，總是嘲笑英雄、以喜劇包裝悲劇的新喜劇劇種－荒謬劇，應運而生。

荒謬劇引發的笑聲，來自對人生的思考與感觸，尤涅斯科的《椅子》，便呈現老年人在現代社會中面臨的孤絕與離棄感。荒謬劇用嘲諷面對人生的失敗，看清人生的可笑而發笑，從嘲笑自己中，抽離自身的悲劇，找到繼續前進的力量；因此受壓迫民族的幽默感特別發達，正是因為生活太沉重，必須用喜劇來面對。

隨著社會演變，荒謬劇慢慢發展出新的形式與變種。香港才女導演甄詠蓓的最新力作《阿Q後傳》，也是一種荒謬劇，在互揭瘡疤中，諷刺大陸經濟起飛，以及很夯的文化創意產業。由此可見，喜劇不只是搞笑，更有其政治面，它以非英雄的方式，以小人物的姿態，碰觸性、政治等不可侵犯的話題，藉此對抗世界、反映不滿，因此幽默感的存在，最能彰顯一個社會是否民主。

今年臺北藝術節以喜劇為策展主軸，但在主題上刻意避免直接以喜劇表達，便是要打破大家對喜劇的刻板印象，認識喜劇的顛覆性，找到突破困境的力量。