2013臺北藝術節

新世代變牛記《放屁蟲》　KUSO預言未來
日本鬼才導演神里雄大 以311震後力作感謝臺灣

各種天災不斷，這世界越來越難以預期，面對無法掌控的劇變，人類文明該如何自處？備受鈴木忠志讚賞的日本新銳導演神里雄大，應2012臺北藝術節邀請，8月17日至19日在水源劇場發表前衛劇場作品《放屁蟲》，將日本311大地震及福島核災的震撼，化為看似輕鬆、無厘頭的演出，其實是以舉重若輕的手法，對當代日本社會提出另類省思。神里雄大說：「311大地震後臺灣人對日本的熱情援助，我們非常感動，因此特別帶著這齣充滿反思意義的作品來臺演出，就是要向臺灣人致謝。」

精密計算後的混亂：移民竄位塗改歷史　

年輕的神里雄大，藉著難以定義、自由奔放的異質風格嶄露頭角，2011年在東京國際藝術節演出《放屁蟲》，是他災後的首齣創作，重新深刻反省藝術與政治間的界限；象徵與現實交錯運用的隱喻手法，在劇中埋藏多條線索，讓觀眾享有解謎的樂趣，引起廣泛關注和討論。

漆黑的舞臺深處，掛著一隻剝了皮的巨大牛屍，如鐘擺般左右搖晃，每隔一段時間，空間裡就迴盪著不安定的聲響，醞釀獨特氛圍；這樣的安排，是來自福島核災的震撼畫面。神里雄大看到福島上為人類生產食物的牛，在災難發生時人逃走或消失，牛卻因為被鍊子拴住無法逃脫而活活餓死，因此將人類譬喻為牛，作為控訴。

牛的隱喻又連結到他的出生背景。出生秘魯又舉家遷回日本的神里雄大，以20年後的未來日本為場景，移民父親、日本母親和第二代組成的家庭登場，突顯2032年日本由外來移民稱王，而個性一絲不苟的純日本人成為被歧視的「牛」；舞臺上的男女圍觀電視播放的牧草畫面，女性不斷懷孕，最後所有人都趴在地上舉起後腳，變成了牛，以爬行姿勢放「屁」，總結所有荒謬情節。

劇中出現的關鍵數字及特殊名詞也另有意涵，例如「新日本家庭」自1945年8月15日起，開始隨機竄改歷史，導致「珍珠港事變」及「廣島原子彈事件」變了樣，最後日本竟然變成美國路易西安那州；這個日期，正是二次世界大戰日本宣布投降的時間點。他也運用「石油危機Oil Shocking」的諧音創造出「石油慢跑Oil Jogging」的新名詞(Oil音似Old)，以老人慢跑有益身心，點出日本社會老化的議題。

對於竄改歷史的橋段，神里雄大說：「面對比俄羅斯車諾比事件更嚴重的福島核災，日本社會卻以事不關己的態度，將責任歸咎於政府及東京電力公司，這種拒絕自省的態度，就如同刻意遺忘過去日本軍國主義犯下的歷史錯誤，我希望藉由此荒謬設計，讓日本社會學習自省，放下民族優越感。」

鈴木忠志讚譽：孤注一擲的全壘打級佳作
神里雄大引誘觀眾隨著演員的狀態，聯想核能電廠、歷史修正主義、西方文化殖民、外來移民等社會議題，卻又無法輕易下結論。舞臺上近乎愚蠢的混亂，其實是精密計算後的安排，挑釁也調侃著仍在追求高度發展而自尋毀滅的現代人，是否意識到自己如「屁」一般的渺小，以及無意識中造成的負面影響？神里雄大說：「我不喜歡已經被預設且協調完整的公式化作品，反而希望觀眾能產生思緒混亂的感覺，然後才恍然大悟。」正如他獲得2006年利賀導演競賽最佳導演獎時，鈴木忠志的評論：「神里雄大的作品，像是十次打擊有九次三振，但有一次是全壘打的那種孤注一擲式的打擊。可以看到這種全壘打出現，便是看戲的樂趣。」

神里雄大如此定義本戲的特殊劇名：「如果一個人渾身發臭又一直放屁，卻還是一直往沒有屁的方向走，就是放屁蟲。」本劇作為日本劇場界的震後反思，「屁」的意涵不僅值得再三玩味，也是不可忽視的力量。

導演神里雄大 簡介
神里雄大（Kamisato Yudai），1982年生於秘魯，後隨父母返回日本。讀早稻田大學文學部時，為了演戲而組團，並以出資人岡崎先生之名為劇團命名「岡崎藝術座」。2006年以《被抓住尾巴的慾望，在鈴木忠志主導的「利賀導演競賽」中獲得最優秀導演獎，成為該獎項史上最年輕的得獎者。2009年以《剃頭先生》劇本入圍「岸田國士戲曲獎」。2011年的作品《放屁蟲》是東京國際藝術節自製重點節目。神里雄大多才多藝，同時創作小說、插畫、新詩等。